Thế giới anime phát triển mạnh mẽ nhờ vào những câu chuyện phong phú trải dài qua thời gian, không gian và nhiều loạt phim khác nhau. Trong khi các phần hậu truyện (sequel) thúc đẩy cốt truyện tiến về phía trước, thì các phần tiền truyện (prequel) đối mặt với thử thách độc đáo là làm phong phú thêm những câu chuyện chúng ta đã biết và yêu thích, lấp đầy những khoảng trống trong khi vẫn giữ được sự kỳ diệu làm cho loạt phim gốc trở nên hấp dẫn.
Trong suốt lịch sử anime, một số phần tiền truyện đã vượt qua vai trò bổ sung để trở thành những trải nghiệm xem cần thiết theo đúng nghĩa của chúng. Những tác phẩm đáng chú ý này không chỉ đơn thuần giải thích cách các nhân vật đạt đến vị trí xuất phát của họ; chúng biến đổi sự hiểu biết của chúng ta về toàn bộ thương hiệu, thêm trọng lượng cảm xúc và bối cảnh khiến việc xem lại loạt phim gốc trở thành một hành trình hoàn toàn mới.
Bảy phần tiền truyện anime sau đây đã làm chủ được nghệ thuật kể chuyện hồi tưởng đầy tinh tế.
7. Kuroko’s Basketball: Tip Off
Phát hành: Tháng 5 năm 2015
Trước khi Kuroko trở thành người kiến tạo “vô hình” của Seirin, cậu ấy là một phần thầm lặng nhưng quan trọng của Thế Hệ Kỳ Tích (Generation of Miracles), một đội bóng rổ huyền thoại ở cấp hai đã thống trị sân đấu mà không cần đổ một giọt mồ hôi nào. Tip Off đưa chúng ta quay trở lại thời kỳ đó.
Phần OVA tiền truyện này không chỉ cho thấy đội bóng thi đấu, mà còn lột tả cách họ hoạt động, cả với tư cách là những vận động viên và cá nhân. Khán giả có được cái nhìn hiếm hoi về sự hòa hợp thô sơ và những ma sát tinh tế giữa các cầu thủ Teiko trước khi họ phân tán đến các trường trung học đối địch.
Kuroko Tetsuya thời còn thi đấu cho đội Teiko cùng Thế Hệ Kỳ Tích
Tâm điểm, tất nhiên, là phong cách chơi bóng độc đáo của Kuroko. Chứng kiến cậu ấy thử nghiệm khả năng đánh lạc hướng đặc trưng của mình ở dạng sơ khai giúp tăng thêm sự trân trọng về quãng đường mà cậu ấy đã đi được khi gia nhập Seirin. OVA cũng khéo léo gợi ý về sự kiêu ngạo ngày càng tăng của các Kỳ Tích khác, gieo mầm cho sự rạn nứt cuối cùng của họ.
Tip Off có thể ngắn gọn, nhưng đối với những người hâm mộ đã theo dõi loạt phim, nó mang lại cảm giác hoài niệm và chiều sâu.
6. Hellsing: The Dawn
Phát hành: Tháng 2 năm 2006
Alucard được biết đến là át chủ bài tối thượng của Hellsing, một thế lực bóng tối bị ràng buộc bởi khế ước để bảo vệ nước Anh khỏi các mối đe dọa siêu nhiên. Nhưng trong The Dawn, chúng ta thấy hắn dưới một hình dạng hoàn toàn khác: một con thú hoang trong một thế giới bị chiến tranh tàn phá.
Lấy bối cảnh trong Thế chiến thứ hai, phần tiền truyện này đưa Walter C. Dornez trẻ tuổi và Alucard (dưới hình dạng một cô gái, một sự gợi nhắc đến bản chất biến hình của ma cà rồng) ra sau chiến tuyến ở Ba Lan bị Đức Quốc Xã chiếm đóng. Nhiệm vụ của họ? Tiêu diệt Millennium, cùng nhóm ma cà rồng Đức Quốc Xã sẽ tái xuất hàng thập kỷ sau trong Hellsing Ultimate.
Alucard (dưới dạng cô gái) và Walter C. Dornez trẻ trong Hellsing The Dawn
Điều làm cho The Dawn trở nên hấp dẫn không chỉ là hành động hay bối cảnh lịch sử. Đó là động lực thô sơ giữa Walter và Alucard. Người trước vẫn còn dễ bị ảnh hưởng, người sau khó đoán, và ranh giới giữa chủ nghĩa anh hùng và quái vật bị xóa nhòa mỗi khi máu đổ.
Chỉ có hai tập phim được phát hành chính thức, nhưng ngay cả trong thời gian ngắn ngủi đó, The Dawn đã làm phong phú thêm truyền thuyết về vũ trụ Hellsing.
5. Dragon Ball Z: Bardock
Phát hành: Tháng 10 năm 1990
Nhiều năm trước khi Goku đặt chân lên Trái Đất, cha của cậu đã đứng lên chống lại chính đế chế mà ông đã giúp xây dựng. Bardock: The Father of Goku không chỉ là một tập đặc biệt của Dragon Ball Z, đó là một lời tiên tri bi thảm được gói gọn trong một trong những câu chuyện nền ám ảnh nhất mà loạt phim từng mang lại cho chúng ta.
Bardock không phải là một anh hùng điển hình. Ông là một chiến binh Saiyan đúng nghĩa, dính đầy máu, tập trung vào nhiệm vụ và chai sạn với bạo lực. Nhưng sau khi có được khả năng nhìn thấy tương lai, ông bị dày vò bởi những viễn cảnh về sự phản bội của Frieza và sự hủy diệt của Hành tinh Vegeta. Lần đầu tiên, ông buộc phải đối mặt với ý nghĩa của việc bất lực trước số phận.
Bardock, cha của Son Goku, đối mặt với định mệnh của tộc Saiyan
Phần tiền truyện này không chỉ làm sâu sắc thêm truyền thuyết về người Saiyan, nó còn thay đổi tông cảm xúc của toàn bộ saga Dragon Ball. Cuộc nổi loạn của Bardock không phải để cứu một thế giới hay chuộc lỗi cho bản thân. Đó là một tiếng thét vô vọng chống lại định mệnh, một cuộc kháng cự cuối cùng của người cha mà Goku sẽ vô tình tiếp nối.
Dù chỉ là một tập phim truyền hình đặc biệt phát hành năm 1990, Bardock vẫn là một trong những phần có sức lay động cảm xúc mạnh mẽ nhất trong thương hiệu.
4. The Adventure Of Sinbad
Phát hành: Tháng 4 năm 2016
Trước khi trở thành một huyền thoại sống, một người chinh phục Dungeon, và vị vua lôi cuốn của Sindria, Sinbad chỉ là con trai của một ngư dân nghèo. The Adventure of Sinbad lấy nhân vật được ca tụng nhất từ Magi và mang đến cho anh một nguồn gốc đời thường, thường xuyên tan nát cõi lòng.
Phần tiền truyện này không chỉ là kể lại những vinh quang trong quá khứ. Đó là một quá trình chậm rãi đi qua những thử thách đã định hình lý tưởng, sức mạnh và tài ngoại giao của Sinbad. Từ việc mất cha vì chiến tranh, đến việc chinh phục Dungeon đầu tiên ở tuổi 14, mỗi tập phim cho thấy một cậu bé đang được rèn luyện thành một nhà lãnh đạo bởi sự tàn khốc của thế giới.
Sinbad lúc trẻ trong cuộc phiêu lưu chinh phục Dungeon đầu tiên
Loạt phim cũng cho chúng ta cái nhìn về các nhân vật quan trọng trước khi họ trở thành huyền thoại, như Drakon, Ja’far, và Hinahoho. Mối quan hệ ban đầu và lòng trung thành ngày càng phát triển của họ làm phong phú thêm những phức tạp chính trị xuất hiện sau này trong Magi.
3. Kakashi Gaiden
Phát hành: Tháng 1 năm 2013
Trước khi trở thành người thầy điềm tĩnh, tóc bạc của Đội 7, Kakashi Hatake là một thiên tài nghiêm khắc, đặt nhiệm vụ lên hàng đầu và không có thời gian cho cảm xúc. Kakashi Gaiden, một arc ngắn nhưng mạnh mẽ nằm trong Naruto Shippuden, giải thích tại sao điều đó lại thay đổi.
Lấy bối cảnh trong Đại chiến Ninja lần thứ ba, arc này tập trung vào Kakashi trẻ hơn khi lần đầu dẫn dắt đội của mình, bao gồm cả Obito Uchiha, một cái tên trở nên rất quan trọng sau này. Arc chỉ kéo dài vài tập, nhưng đây có lẽ là một trong những câu chuyện nền quan trọng nhất trong vũ trụ Naruto.
Đội của Kakashi Hatake thời trẻ trong Kakashi Gaiden
Sharingan mang tính biểu tượng của Kakashi? Đây là nơi anh có được nó. Nỗi ám ảnh tuân thủ luật lệ của anh? Đây là nơi nó bị thử thách. Chấn thương lặng lẽ định hình tính cách của anh? Tất cả bắt đầu từ đây.
Điều làm cho Kakashi Gaiden khác biệt là cách nó tái bối cảnh hóa mọi thứ mà người hâm mộ nghĩ rằng họ đã biết về anh. Nó cho thấy rằng đằng sau mỗi quyết định lạnh lùng mà Kakashi đưa ra với tư cách là một jōnin là một đứa trẻ tan vỡ đã mất quá nhiều. Đối với người hâm mộ Naruto, đây không phải là tùy chọn xem, nó là thiết yếu.
2. Attack on Titan: No Regrets
Phát hành: Tháng 5 năm 2022
Trước khi trở thành người lính mạnh nhất nhân loại, Levi chỉ là một tên côn đồ sống dưới lòng đất.
Attack on Titan: No Regrets là một OVA gồm hai tập được chuyển thể từ manga spinoff, đi sâu vào câu chuyện nguồn gốc của Levi Ackerman. Nó khám phá cách anh, cùng với những người đồng đội Furlan và Isabel, từ việc sinh tồn trong thế giới ngầm tăm tối của thủ đô đã gia nhập Quân đoàn Trinh sát dưới quyền Chỉ huy Erwin Smith.
Levi Ackerman và đồng đội dưới lòng đất trong Attack on Titan No Regrets
Điều làm nên sự khác biệt của phần tiền truyện này là cách nó định hình tính cách lạnh lùng, kỷ luật của Levi không phải là thứ anh sinh ra đã có, mà là thứ được rèn giũa từ sự phản bội và mất mát. Xem anh gọn gàng xẻ Titan mà không hề run rẩy thật ấn tượng, nhưng hiểu được những gì anh đã hy sinh để đạt đến mức độ tập trung đó còn đau lòng hơn.
OVA cũng cho thấy Erwin dưới một góc nhìn mới, tàn nhẫn hơn, tính toán hơn, nhưng cũng nhân văn hơn. Sự xung đột về tư tưởng giữa anh và Levi là điều biến những tân binh miễn cưỡng thành những người lính thực thụ.
“No Regrets” (Không hối tiếc) không chỉ là một tiêu đề, đó là một tiếng vang tàn khốc. Bởi vì sau khi xem điều này, bạn sẽ hiểu tại sao Levi hành động như vậy, và tại sao, dù có bao nhiêu máu trên tay, anh vẫn tin vào việc tiến về phía trước.
1. Jujutsu Kaisen 0
Phát hành: Tháng 12 năm 2021
Jujutsu Kaisen 0 đóng vai trò là một bộ phim tiền truyện cho loạt phim chính, chuyển thể từ manga one-shot gốc của Gege Akutami. Cốt lõi của nó là Yuta, một thiếu niên nhút nhát bị ám ảnh, theo đúng nghĩa đen, bởi linh hồn của người bạn thời thơ ấu Rika, người đã chết trong một tai nạn bi thảm và trở thành một lời nguyền mạnh mẽ, thù hằn bám lấy cậu.
Trong khi loạt phim chính nghiêng về hành động hơn, JJK 0 lại đi sâu vào kinh dị cảm xúc. Rika không chỉ là một linh hồn bị nguyền rủa khác, cô ấy kỳ dị, đáng sợ và vô cùng đáng thương. Sự phát triển của Yuta từ một cậu bé muốn biến mất trở thành một người học cách bảo vệ người khác phản chiếu arc của Yuji trong mùa một, nhưng động lực của cậu lại gắn liền với một mối ràng buộc bi kịch độc đáo.
Yuta Okkotsu và lời nguyền Rika Orimoto trong Jujutsu Kaisen 0
Bộ phim cũng mang lại câu chuyện nền cần thiết cho những nhân vật được yêu thích như Gojo Satoru và Suguru Geto. Sự lôi cuốn của Gojo được thể hiện trọn vẹn, nhưng sự cô đơn của anh cũng nổi lên ở đây. Trong khi đó, hệ tư tưởng của Geto bắt đầu rạn nứt, tạo tiền đề cho sự biến đổi cuối cùng của hắn thành kẻ phản diện trung tâm của loạt phim.
Jujutsu Kaisen 0 không chỉ làm phong phú thêm câu chuyện chính, nó còn làm sâu sắc nó.
Kết luận, những phần tiền truyện như 7 cái tên được liệt kê ở trên chứng minh rằng một câu chuyện được kể lùi về quá khứ có thể mang lại giá trị to lớn. Chúng không chỉ đơn thuần là những câu chuyện bổ sung, mà là những mảnh ghép thiết yếu giúp chúng ta hiểu rõ hơn về nguồn gốc, động lực và quá trình hình thành của các nhân vật và thế giới mà chúng ta yêu thích. Việc khám phá những bối cảnh này không chỉ thỏa mãn trí tò mò mà còn thêm chiều sâu cảm xúc, khiến trải nghiệm xem lại loạt phim gốc trở nên ý nghĩa và trọn vẹn hơn bao giờ hết.
