Thể loại cyberpunk luôn có sức hút mãnh liệt với sự kết hợp táo bạo giữa công nghệ tiên tiến và sự mục nát của xã hội, tạo nên những thế giới nơi ranh giới giữa con người và máy móc trở nên mờ nhạt. “Lazarus” của Amazon Prime là một minh chứng gần đây cho truyền thống này, khai thác các chủ đề về sự thống trị của tập đoàn, bản sắc và khả năng phục hồi trong một tương lai phản địa đàng.
Đối với những khán giả đã bị mê hoặc bởi thẩm mỹ nhuốm màu neon và những câu chuyện phức tạp về mặt đạo đức của Lazarus, thế giới anime mang đến một kho báu kinh nghiệm tương tự. Hoạt hình Nhật Bản từ lâu đã xuất sắc trong việc khắc họa những tương lai cyberpunk và những vấn đề triết học sâu sắc thách thức sự hiểu biết của chúng ta về nhân loại trong một thế giới ngày càng phụ thuộc vào công nghệ.
Sáu bộ anime đặc sắc dưới đây mang trong mình DNA tương đồng với Lazarus, khám phá các chủ đề về chuyển hóa con người (transhumanism), sự bóc lột của các tập đoàn, và ý nghĩa của việc giữ gìn nhân tính trong những thế giới nơi da thịt và mạch điện đan xen.
6. Ghost In The Shell
Lặn Sâu Vào Linh Hồn Kỹ Thuật Số
Có lý do Ghost in the Shell thường là đề xuất anime đầu tiên cho người hâm mộ thể loại cyberpunk. Phát hành năm 1995 và do Mamoru Oshii đạo diễn, bộ phim (và thương hiệu mà nó khai sinh) đã định hình lại suy nghĩ của mọi người về khả năng của anime. Nó mang tính triết học, giàu không khí và táo bạo, đi trước thời đại nhiều thập kỷ.
Câu chuyện theo chân Thiếu tá Motoko Kusanagi, một cyborg toàn thân làm việc cho Đội 9, một lực lượng đặc nhiệm tinh nhuệ chuyên xử lý tội phạm mạng trong một thế giới mà ranh giới giữa máy móc và con người liên tục mờ nhạt. Phim đào sâu vào những câu hỏi đáng suy ngẫm: Nếu ký ức của chúng ta có thể bị hack, điều gì tạo nên “chính chúng ta”? Điều gì xảy ra khi cơ thể vật lý trở thành một lựa chọn?
Bộ phim được chuyển thể từ manga của Masamune Shirow, nhưng Oshii đã biến nó thành một tác phẩm nội tâm hơn nhiều.
Trong khi bộ phim gốc chậm rãi và mang tính chiêm nghiệm, Stand Alone Complex, loạt phim truyền hình sau này, lại theo hướng điều tra phá án và hành động nhiều hơn. Bản lồng tiếng Anh của phim cũng rất xuất sắc, với Richard Epcar lồng tiếng Batou và Mary Elizabeth McGlynn lồng tiếng Kusanagi.
Đây là một thế giới nơi ngay cả linh hồn của bạn cũng có thể là tổng hợp. Nếu Lazarus đã lôi cuốn bạn bằng các chủ đề về chuyển hóa con người và một tương lai công nghệ cao bóng bẩy, thì đây là cánh cửa tiếp theo mà bạn nên bước vào.
5. Pluto
Một Vụ Án Mạng Được Bao Phủ Bởi Kim Loại và Ký Ức
Nếu sự kết hợp giữa tương lai u ám và dòng chảy triết học trong Lazarus đã mê hoặc bạn, thì Pluto có thể sẽ mang lại cảm giác như bạn đang tìm thấy một mảnh ghép bị lãng quên của chính mình.
Dựa trên bản tái tưởng tượng của Astro Boy của Osamu Tezuka, Pluto được chuyển thể thành anime vào năm 2023 sau nhiều năm người hâm mộ khao khát. Bộ manga gốc do Naoki Urasawa chấp bút – vâng, chính là bậc thầy đằng sau Monster và 20th Century Boys. Ông đã lấy một arc duy nhất từ Astro Boy, “Người Máy Vĩ Đại Nhất Trái Đất”, và biến nó thành một bộ phim trinh thám noir đặt câu hỏi về mọi thứ liên quan đến ý thức, chiến tranh, nỗi đau mất mát và bản sắc.
Nhân vật chính không phải là Astro Boy, mà là Gesicht, một thám tử robot của Europol đang điều tra vụ án mạng của một số robot tiên tiến nhất thế giới và những con người đã ủng hộ quyền của robot. Điều làm Pluto trở nên hấp dẫn là cảm giác nó gần gũi đến khó chịu với các xung đột trong thế giới thực. Những robot này giàu lòng trắc ẩn hơn nhiều con người xung quanh chúng. Một số mắc PTSD. Số khác là nghệ sĩ. Một người chỉ muốn sống bình yên với đứa con nuôi của mình.
Bộ anime đã phát sóng trên Netflix với bản lồng tiếng Anh chất lượng, nổi bật với màn trình diễn đầy kiềm chế cảm xúc của Jason Vande Brake trong vai Gesicht, rất phù hợp với cuộc đấu tranh nội tâm của nhân vật.
4. Banana Fish
Không Phải Sci-Fi, Nhưng Đầy Tuyệt Vọng Của Một Thế Giới Bùng Cháy
Mặc dù Banana Fish có thể không phải là cyberpunk hay sci-fi theo nghĩa truyền thống, nhưng nó xứng đáng có mặt trong danh sách này vì một lý do: cùng một sự cấp bách hiện sinh (existential urgency) tuôn trào qua từng khung hình của Lazarus cũng chạy xuyên suốt bộ anime này.
Ban đầu là một bộ manga từ cuối những năm 1980 do Akimi Yoshida viết, Banana Fish đã đi trước thời đại. Bản chuyển thể anime, phát hành năm 2018, hiện đại hóa bối cảnh mà không làm mất đi bất kỳ cảm xúc thô ráp hay trọng lượng chính trị nào. Lấy bối cảnh Thành phố New York, phim theo chân Ash Lynx, một thủ lĩnh băng đảng tuổi teen đang điều tra cụm từ bí ẩn “Banana Fish”, liên kết với một vụ che đậy của chính phủ, một thí nghiệm bí mật và quá khứ đầy ám ảnh của chính cậu.
Bộ phim gai góc, tàn khốc và đôi khi khó xem, nhưng lại không thể rời mắt. Hãy nghĩ về Lazarus mà không có yếu tố neon và công nghệ sci-fi, nhưng vẫn giữ nguyên sự hoang tưởng, bạo lực và tính cấp bách.
Câu chuyện không né tránh các chủ đề đen tối: buôn bán ma túy, bóc lột trẻ em và sự thao túng quyền lực. Nhưng cốt lõi của nó là một mối quan hệ sâu sắc mang tính nhân văn, giữa Ash và Eiji, lặng lẽ trở thành linh hồn của bộ truyện. Đó không phải là tình yêu lãng mạn theo nghĩa truyền thống, nhưng đó là tình yêu. Một kiểu tình yêu mang đến cho câu chuyện sự sắc bén nhất về mặt cảm xúc.
3. Cyberpunk: Edgerunners
Hoặc Bùng Cháy Rực Rỡ, Hoặc Cháy Hết Rất Nhanh
Ngay từ tập đầu tiên, Cyberpunk: Edgerunners không lãng phí thời gian. Nó đẩy bạn thẳng vào một tương lai phản địa đàng nhuốm màu neon, nơi sự sinh tồn không phải là quyền lợi, mà là thứ bạn phải dùng ngón tay nhuốm máu mà giành lấy.
Là phần spin-off của Cyberpunk 2077 của CD Projekt Red, bộ anime này do Studio Trigger (Kill la Kill, Promare) sản xuất và công chiếu trên Netflix vào năm 2022. Nó ngắn gọn, chỉ 10 tập, nhưng mỗi giây đều chứa đầy sự căng thẳng, tuyệt vọng và tan vỡ.
Nhân vật chính, David Martinez, là một học sinh tài năng đến từ khu ổ chuột, tình cờ tìm thấy một mảnh cyberware cấp quân sự. Quyết định duy nhất đó, lắp đặt nó, đã gây ra hiệu ứng domino thay đổi cuộc đời cậu và cả thành phố xung quanh. Câu chuyện xoay quanh việc theo đuổi sự tồn tại có ý nghĩa trong một xã hội không quan tâm bạn là thật hay là chrome. Và điều gì xảy ra khi nhân tính của bạn bắt đầu phai nhạt.
Edgerunners không chỉ tham khảo game Cyberpunk 2077, nó còn mở rộng vũ trụ đó. Bộ phim đào sâu vào thế giới ngầm tồi tệ của Night City, khám phá các nhân vật và hệ thống mà ngay cả trong game cũng chỉ được hé lộ.
Bản lồng tiếng Anh rất đỉnh, với Zach Aguilar lồng tiếng David và Emi Lo lồng tiếng Lucy. Đây là một trong những bộ anime hiếm hoi mà bản lồng tiếng có thể nói là nâng cao không khí của phim, đặc biệt là khi tiếng lóng và lời đối thoại cảm thấy gần gũi hơn với văn hóa đường phố phương Tây.
Và sau đó là nhạc phim. Bài hát “I Really Want to Stay at Your House” của Rosa Walton đã trở thành bài ca không chính thức về nỗi đau tan vỡ cho cả một thế hệ fan anime.
2. Cowboy Bebop
Cao Bồi Vũ Trụ Mang Nỗi Sầu Trái Đất
Cowboy Bebop khắc họa một tương lai nơi nhân loại đã di cư và thuộc địa hóa hệ mặt trời, nhưng nền văn minh vẫn vật lộn với những khuyết điểm giống như Trái đất. Loạt phim xoay quanh một nhóm thợ săn tiền thưởng trên con tàu vũ trụ Bebop: cựu sát thủ đầy ám ảnh Spike Spiegel, cựu cảnh sát Jet Black, nữ lừa đảo bí ẩn Faye Valentine, hacker lập dị Edward, và chú chó Corgi được biến đổi gen Ein.
Mỗi tập phim thường theo chân phi hành đoàn cố gắng bắt những con mồi giá trị, thường thất bại một cách ngoạn mục trong khi vẫn xoay sở để tồn tại. Điều làm Bebop nổi bật là cách nó sử dụng cấu trúc episodic để dần bóc tách các lớp quá khứ của từng nhân vật, hé lộ những tổn thương đã định hình họ và những bóng ma mà họ không thể thoát khỏi.
Đạo diễn Shinichiro Watanabe đã tạo ra một trải nghiệm hình ảnh độc đáo bằng cách pha trộn các yếu tố film noir, western và cyberpunk với nhạc nền pha trộn jazz do Yoko Kanno soạn, thứ đã trở thành huyền thoại theo đúng nghĩa của nó. Âm nhạc không chỉ là nền, nó là một nhân vật riêng, thiết lập tông cảm xúc cho mỗi cảnh.
Bản lồng tiếng của Cowboy Bebop được coi là một trong những bản lồng tiếng hay nhất trong lịch sử anime, với vai diễn Spike của Steve Blum trở thành vai diễn biểu tượng của anh. Mặc dù loạt phim chỉ gồm 26 tập và một phim điện ảnh, nhưng các chủ đề về chủ nghĩa hiện sinh, sự thuộc về, và việc không thể thoát khỏi quá khứ vẫn gây tiếng vang sâu sắc, giải thích tại sao nó vẫn là tác phẩm kinh điển cần phải xem gần 25 năm sau khi phát hành.
1. Samurai Champloo
Góc Khác Của Lazarus Mà Bạn Không Ngờ Đến
Nếu Lazarus khiến bạn cảm thấy nhịp tim mình đồng bộ với một giai điệu mà bạn không muốn dừng lại, thì Samurai Champloo là bước tiếp theo.
Được đạo diễn bởi Shinichirō Watanabe, cùng một bộ óc đằng sau Cowboy Bebop và cũng là một lực lượng quan trọng đằng sau Lazarus, Champloo là kết quả khi thời kỳ Edo của Nhật Bản gặp gỡ hip-hop underground. Đó là một bộ anime hành trình về samurai lịch sử được lồng nhạc như một cuốn mixtape những năm 2000, và điều đáng ngạc nhiên là nó lại thành công hơn mong đợi.
Cốt truyện bắt đầu với ba nhân vật, Mugen, Jin và Fuu, được định mệnh đưa lại gần nhau và gắn kết bởi một lời hứa. Cuộc hành trình của họ xuyên qua Nhật Bản phong kiến chứa đầy những yếu tố phi thời đại: graffiti, các nhà sư beatbox, người Mỹ chơi bóng chày, và các trận đấu rap. Nhưng ẩn dưới tất cả là sự phát triển nhân vật chậm rãi và sự bóc trần cảm xúc dần dần.
Nhạc sĩ quá cố Nujabes đã phụ trách phần lớn nhạc phim, và không hề phóng đại khi nói rằng tác phẩm của ông đã thay đổi cuộc chơi. Âm nhạc của ông đã giới thiệu một thế hệ fan anime mới đến với lo-fi hip-hop, rất lâu trước khi nó trở thành một xu hướng định hình thể loại trên YouTube.
Phim có lồng tiếng, tất nhiên, với các màn trình diễn nổi bật của Steve Blum trong vai Mugen và Kirk Thornton trong vai Jin. Cả hai đều mang đến một năng lượng độc đáo cho các nhân vật.
Kết Luận
Từ những cuộc lặn sâu vào ý thức kỹ thuật số đến những cuộc hành trình đầy cảm xúc xuyên qua quá khứ và tương lai, thế giới anime mang đến vô số tác phẩm có thể làm hài lòng những người yêu thích chủ đề và không khí của Lazarus. Dù bạn tìm kiếm những câu hỏi triết học về bản sắc, sự khắc nghiệt của xã hội tương lai, hay chỉ đơn giản là những câu chuyện nhân văn sâu sắc trong bối cảnh độc đáo, danh sách này hy vọng sẽ cung cấp cho bạn những gợi ý tuyệt vời để khám phá tiếp. Hãy sẵn sàng bước vào những thế giới đầy hấp dẫn này!
