Anime psychological thriller (tâm lý giật gân) là một thể loại độc đáo, có khả năng len lỏi vào suy nghĩ của bạn và ở lại đó rất lâu. Những câu chuyện này không chỉ xoay quanh hành động dồn dập hay những cú twist gây sốc, mặc dù chúng thường có thừa cả hai yếu tố đó. Thay vào đó, chúng đào sâu vào tâm lý con người, phơi bày giới hạn mà con người có thể đạt tới khi bị dồn ép, và khám phá ranh giới mong manh giữa sự tỉnh táo và ảo tưởng.
Những bộ anime thuộc thể loại này thường giam hãm các nhân vật trong những trò chơi nguy hiểm, nơi sự phản bội trở thành phương tiện sinh tồn. Một số khác lại đặt ra những câu hỏi về công lý, sự kiểm soát hay hậu quả đáng sợ của một lựa chọn sai lầm. Danh sách này tập hợp 9 bộ anime đỉnh cao đã định nghĩa lại cảm giác căng thẳng cho người xem.
9. Welcome to the N.H.K.
Sự thật ám ảnh hơn cả âm mưu
Welcome to the N.H.K. thường được miêu tả là một bộ phim hài đen, nhưng tiếng cười ở đây chỉ là cơ chế đối phó. Ẩn dưới tiền đề kỳ quặc về một gã NEET hoang tưởng tin rằng một tổ chức bí mật tên là NHK đang cô lập những người như mình, là một bức tranh tàn khốc về trầm cảm, nghiện ngập và ám ảnh xã hội.
Bộ anime theo chân Tatsuhiro Satou, một sinh viên 22 tuổi bỏ học đại học và đã không rời khỏi căn hộ của mình trong nhiều năm. Sự lún sâu vào ảo tưởng của anh được thể hiện rất chân thực bởi nó diễn ra dần dần. Anime không đổ lỗi cho tình trạng của anh, cũng không tô hồng sự đau khổ của anh. Nó chỉ đơn giản là phơi bày tất cả.
Điều khiến Welcome to the NHK trở nên nổi bật trong thể loại psychological thriller là cảm giác chân thật mà nó mang lại. Không có kẻ phản diện siêu nhiên nào ở đây, chỉ có những con quỷ nội tâm, các mối quan hệ bất ổn và sự trì trệ đáng sợ của bệnh tâm lý.
Bộ phim này được phát sóng lần đầu vào năm 2006 và dù không phổ biến rộng rãi trên các nền tảng streaming hiện tại, nó vẫn là một tác phẩm kinh điển trong thể loại này.
Góc nhìn của một hikikomori trong Welcome to the N.H.K.
8. Kakegurui
Cược lớn là một dạng khúc dạo đầu
Nhìn thoáng qua, Kakegurui có vẻ như chỉ là một bộ anime về cờ bạc hào nhoáng. Nhưng ẩn dưới vẻ ngoài phô trương và sự căng thẳng đầy nhục cảm là một trò chơi tâm lý thông minh về sự thống trị và cái tôi. Câu chuyện diễn ra tại Học viện Tư thục Hyakkaou, nơi giá trị của bạn không dựa trên điểm số hay kỹ năng thể thao, mà dựa vào khả năng cờ bạc và thao túng.
Nhân vật chính, Yumeko Jabami, là điểm nhấn đảo ngược tiền đề này. Cô không cờ bạc để thắng. Cô cờ bạc để cảm nhận. Bản chất khó đoán của cô đe dọa hệ thống cấp bậc tham nhũng đang thống trị trường học, và những cuộc đối đầu của cô với các học sinh khác trở thành những trận chiến trí tuệ đầy những trò chơi tâm lý và đánh lạc hướng.
Đây không phải là về may mắn mà là về khả năng đọc vị con người, phát hiện ra cái run nhẹ trong tay ai đó, sự do dự khi họ nói dối, nỗi sợ hãi mà họ đang cố che giấu. Mỗi tập phim đều đẩy stakes (mức cược) tâm lý lên một tầm cao mới.
Kakegurui được phát hành từ năm 2017 đến 2019 và nhanh chóng phổ biến trên phạm vi quốc tế.
Nhân vật Yumeko Jabami với biểu cảm phấn khích khi chơi cờ bạc trong Kakegurui
7. Psycho-Pass
Khi hệ thống phán xét chính người phán xét
Psycho-Pass là kết quả khi bạn trộn lẫn Blade Runner, Minority Report và 1984, sau đó khoác lên nó một chiếc áo cyberpunk. Trong tương lai này, chính phủ sử dụng một hệ thống gọi là Sibyl để đo lường mức độ ổn định tâm lý của con người – suy nghĩ của bạn theo đúng nghĩa đen có thể khiến bạn bị bắt giữ.
Điểm xuất sắc của Psycho-Pass nằm ở cách nó khám phá công lý, tự do và đạo đức qua con mắt của Akane Tsunemori, một nữ thám tử trẻ tuổi điều hướng một hệ thống trừng phạt những mối đe dọa tiềm tàng trước khi họ kịp phạm tội. Lý tưởng của cô va chạm với thực tại xám xịt xung quanh, đặc biệt khi cô chạm trán với kẻ phản diện đầy triết lý và đáng sợ Shogo Makishima.
Makishima không chỉ là đối trọng, hắn là một thử nghiệm đối với giới hạn của hệ thống. Sibyl không thể định lượng hắn, và điều đó khiến hắn trở nên nguy hiểm. Sự hiện diện của hắn buộc các nhân vật phải đặt câu hỏi liệu một thế giới không có ý chí tự do có thực sự là một thiên đường hay là một nhà tù trá hình.
Bộ phim được xưởng Production I.G. sản xuất, bắt đầu phát sóng năm 2012 và có nhiều mùa cùng phim điện ảnh. Mùa đầu tiên, được viết bởi Gen Urobuchi (nổi tiếng với Madoka Magica), vẫn là phần sâu sắc nhất về mặt tâm lý.
Các thanh tra và người thi hành pháp luật sử dụng khẩu Dominator trong thế giới Sibyl của Psycho-Pass
6. Summer Time Rendering
Bạn không thể chạy thoát khỏi điều bạn không hiểu
Trên bề mặt, Summer Time Rendering giống như một bí ẩn siêu nhiên. Nhưng xem vài tập, bạn sẽ nhận ra đó là một bộ psychological thriller bẻ cong tâm trí, được gói gọn trong các vòng lặp thời gian, sự hoang tưởng và kinh dị về nhận dạng.
Lấy bối cảnh trên một hòn đảo yên bình, câu chuyện bắt đầu khi Shinpei trở về tham dự tang lễ của một người bạn. Nhưng khi những điều kỳ lạ bắt đầu xảy ra – những cái bóng bắt chước con người, các dòng thời gian bị thiết lập lại sau cái chết – anh nhanh chóng nhận ra không có gì là như vẻ ngoài.
Điều khiến bộ phim này độc đáo là cách viết kịch bản chặt chẽ. Mỗi lần reset buộc Shinpei phải suy nghĩ trước vài bước, ghi nhớ ai để tin tưởng và sự kiện diễn ra như thế nào. Nhưng ngay khi bạn nghĩ rằng mình đã hiểu, anime lại thêm vào những lớp mới của nỗi sợ hãi hiện sinh.
Không giống nhiều anime về vòng lặp thời gian, Summer Time Rendering kết thúc trọn vẹn. Nó không kéo dài lê thê. Nó kể một câu chuyện đầy đủ, thông minh trong suốt 25 tập phim. Dù ban đầu không được chú ý nhiều trên quốc tế, việc phát hành độc quyền trên Disney+ đã giúp nó tiếp cận được nhiều khán giả hơn.
Nhóm nhân vật chính của Summer Time Rendering cùng nhau trên hòn đảo
5. Moriarty the Patriot
Cái ác là vấn đề của góc nhìn
Bạn hẳn đã biết Sherlock Holmes, nhưng câu chuyện này đặt ra câu hỏi: điều gì sẽ xảy ra nếu Moriarty có lý? Moriarty the Patriot đảo ngược góc nhìn để tập trung vào William James Moriarty, một quý tộc biến thành nhà cách mạng, sử dụng các hành động tội phạm được tính toán để phá bỏ hệ thống giai cấp Anh.
Lấy bối cảnh nước Anh thế kỷ 19, anime khắc họa Moriarty không phải là một kẻ phản diện điên cuồng mà là một antihero bi kịch. Hắn không giết người để mua vui, hắn đang phơi bày một hệ thống mục nát. Cảm giác hồi hộp thực sự nằm ở việc xem hắn thao túng luật lệ xã hội để dàn dựng những vụ án hoàn hảo trông giống như công lý.
Bộ truyện pha trộn bình luận xã hội với những trận cờ tâm lý. Mỗi cuộc chạm trán, đặc biệt là với Sherlock, giống như một cuộc chiến giữa các hệ tư tưởng, không chỉ là trí tuệ. Và luôn có một bầu không khí sợ hãi, bởi vì càng đi sâu vào tâm trí của Moriarty, bạn càng nhận ra hắn sẵn sàng đi xa đến mức nào.
Bộ truyện do Production I.G. sản xuất, phát sóng thành hai phần từ năm 2020 đến 2021 và được đánh giá cao về mặt tâm lý.
William James Moriarty nhìn thẳng đầy tự tin trong Moriarty the Patriot
4. Code Geass
Cái giá của thiên tài là sự cô lập
Code Geass không lãng phí thời gian kéo bạn vào sự điên rồ tâm lý của nó. Nó đưa bạn vào một Nhật Bản dystopia, bị Đế quốc Thần thánh Britannia chiếm đóng, và sau đó giới thiệu Lelouch Lamperouge, một thiên tài bị ruồng bỏ, người có được sức mạnh Geass cho phép anh ta ra lệnh cho bất kỳ ai tuân theo lệnh của mình chỉ một lần.
Lelouch vừa là một bộ óc thiên tài vừa là một mớ hỗn độn. Anh ta xây dựng một cuộc nổi dậy ngầm, thiết kế các chiến thuật tàn khốc và vượt qua kẻ thù trước mười bước. Nhưng sự căng thẳng thực sự không chỉ nằm ở chiến lược quân sự, mà còn ở những lời nói dối anh ta thốt ra, những danh tính anh ta che giấu và những người anh ta hy sinh.
Áp lực tâm lý của Code Geass tăng lên theo từng tập. Những lựa chọn của Lelouch ban đầu là chiến thuật nhưng dần trở thành gánh nặng cảm xúc. Anh mất bạn bè, gia đình và chính bản thân mình trong sứ mệnh báo thù. Và đó là điều khiến cái kết trở nên mạnh mẽ – đó không chỉ là một cú twist cốt truyện, đó là kết luận hợp lý của một tâm trí bị đẩy đến giới hạn.
Bộ phim được phát sóng lần đầu từ năm 2006 đến 2008 và vẫn được coi là một trong những bộ anime lôi cuốn nhất mọi thời đại.
Lelouch Lamperouge kích hoạt sức mạnh Geass trong mắt trái, từ Code Geass
3. Tomodachi Game
Khoản nợ thực sự là cảm xúc
Tomodachi Game lấy khái niệm tình bạn và biến nó thành một cơn ác mộng tâm lý. Câu chuyện xoay quanh Yuuichi Katagiri, một học sinh coi trọng tình bạn hơn tất cả, chỉ để thấy mình và bạn bè bị buộc tham gia vào “Tomodachi Game” nham hiểm.
Các quy tắc có vẻ đơn giản: hoàn thành các trò chơi để xóa nợ, nhưng mỗi thử thách được thiết kế đặc biệt để phá vỡ niềm tin và phơi bày những khía cạnh đen tối nhất của các mối quan hệ con người. Khi nợ nần chồng chất và bí mật được phơi bày, ngay cả những tình bạn bền chặt nhất cũng bắt đầu rạn nứt.
Mặc dù mới ra mắt vào năm 2022, Tomodachi Game đã nhanh chóng thu hút một lượng người theo dõi đông đảo nhờ cách xử lý sự phản bội và tổn thương tâm lý. Mùa đầu tiên kết thúc với một số nút thắt chưa được giải quyết, và mùa thứ hai đang được rất nhiều người mong đợi.
Nhóm bạn tham gia trò chơi nguy hiểm trong poster anime Tomodachi Game
2. Classroom Of The Elite
Thử nghiệm của xã hội về bản chất con người
Tại Trường Trung học Ươm mầm Tiên tiến, học sinh được cho biết họ là tương lai của đất nước. Nhưng bên trong những bức tường nguyên sơ của nó, học sinh cạnh tranh địa vị và phần thưởng thông qua tính toán lạnh lùng, thao túng và phá hoại xã hội.
Anime theo chân Kiyotaka Ayanokoji, một học sinh trầm tính và khiêm tốn nhưng che giấu một bộ óc được xây dựng cho chiến tranh. Móc câu tâm lý ở đây rất tinh tế: Ayanokoji không đặt mục tiêu chiến thắng, anh ta cố gắng không bị nhìn thấy. Thế nhưng, anh ta dàn xếp các sự kiện đằng sau hậu trường với độ chính xác phẫu thuật.
Mỗi tập phim kéo bạn sâu hơn vào một trò chơi trí tuệ không phải về việc ai thông minh nhất, mà là ai có thể ẩn mình lâu nhất. Ngôi trường tự nó là một mô hình thu nhỏ của xã hội, nơi sự đồng cảm là điểm yếu, và thành công có nghĩa là dẫm đạp lên người khác.
Mùa đầu tiên được phát sóng vào năm 2017, mùa thứ hai vào năm 2022, và mùa thứ ba đã được xác nhận, chứng tỏ sức hút lâu dài của bộ anime này.
Nhân vật Kiyotaka Ayanokoji với vẻ mặt lạnh lùng trong Classroom of the Elite
1. Link Click
Thời gian là một tấm gương, và đôi khi nó nứt vỡ
Đây không chỉ là một trong những bộ psychological thriller hay nhất, đây là một trong những bộ anime hay nhất trong những năm gần đây, chấm hết. Link Click là một bộ anime Trung Quốc (donghua) theo chân hai chàng trai trẻ, Cheng Xiaoshi và Lu Guang, những người lặn vào các bức ảnh để trải nghiệm ký ức của những người trong đó.
Nghe có vẻ khoa học viễn tưởng, nhưng trọng tâm thực sự là gánh nặng cảm xúc. Họ không chỉ chứng kiến ký ức, họ trở thành con người trong bức ảnh. Mỗi tập phim khám phá một cuộc đời khác, với những hậu quả lan tỏa vào thực tại của chính họ.
Sự căng thẳng tâm lý được xây dựng chậm rãi nhưng mãnh liệt. Đôi khi, cứu mạng một người có nghĩa là phá hủy cuộc đời của người khác. Đôi khi, hiểu ai đó có nghĩa là bị tổn thương bởi những gì họ đã phải chịu đựng. Mùa thứ hai, phát hành năm 2023, đã đưa mọi thứ lên một tầm cao mới với một kẻ phản diện đáng sợ, người cũng thao túng thời gian.
Link Click được đánh giá cao không chỉ vì ý tưởng độc đáo, mà còn vì cách kể chuyện hoàn hảo và những bước ngoặt đầy cảm xúc.
Hai nhân vật chính Cheng Xiaoshi và Lu Guang nhìn vào bức ảnh trong Link Click
Thể loại psychological thriller trong anime mang đến một trải nghiệm xem độc đáo và sâu sắc, thách thức nhận thức của chúng ta về con người, xã hội và thực tại. Từ những trò chơi trí tuệ đầy ranh mãnh đến việc khám phá những góc tối nhất của tâm hồn, 9 bộ anime này là những ví dụ xuất sắc về cách kể chuyện có thể khiến bạn phải suy ngẫm rất lâu sau khi màn hình tắt. Dù bạn là người hâm mộ lâu năm hay mới bắt đầu khám phá thể loại này, danh sách trên chắc chắn sẽ mang đến cho bạn những giờ phút theo dõi đầy kịch tính và ám ảnh.
Hãy cùng Kênh Game Mới khám phá sâu hơn thế giới anime đầy màu sắc và thử thách này nhé! Bạn đã xem bộ nào trong danh sách này rồi? Chia sẻ suy nghĩ của bạn trong phần bình luận bên dưới!
